MAXWELL GILLINGHAM-RYAN: Ich habe mit Apartment Therapy angefangen, weil ich Design liebe, und sehr früh in meiner Karriere habe ich ein Geschäft kennengelernt, das die meisten Kunden und die Designgemeinschaft begeistert - ABC Carpet & Home. Wenn Sie auf der Teppichseite auf die Rolltreppe fahren, werden Sie von vielen traditionellen gewebten Teppichen begrüßt, doch vor zwölf Jahren tauchte ein kleines Seitendisplay auf. Es zeigte Baumwollteppiche in verschiedenen Größen, die modern, witzig und erschwinglich aussahen. Es hieß Amagansett Collection und hatte eine leichte und luftige Ausstrahlung. Es war etwas ganz anderes als die anderen Teppiche im Laden. Zwölf Jahre später ist diese kleine Kollektion zu einem ausgewachsenen Unternehmen herangewachsen - Madeline Weinrib Atelier. Es umfasst eine ganze Reihe von Teppichen, Textilien, Bekleidung und ab diesem Jahr eine Tapetenkollektion. Sie sind die Enkelin des Gründers von ABC Carpet & Home, Max Weinrib, aber Sie hatten schon früh das Gefühl, nicht Teil des Familienunternehmens sein zu wollen.
MADELINE WEINRIB: Richtig, ich habe an der SUNY unterrichtet, nachdem ich an der Parsons in Paris Bildende Kunst studiert hatte.
Madeline: Eigentlich wollte ich nur malen. Ich habe nicht wirklich über das Familienunternehmen nachgedacht und definitiv nicht als Option. In Paris haben wir auf dem Campus gemalt, auf den Straßen - wir haben überall gemalt - es war eine erstaunliche Erfahrung.
MAXWELL: Und dann bist du schließlich zurückgekommen und wurdest gebeten, von der Galerie vertreten zu werden?
Madeline: Ja, ich wurde gebeten, eine Sammlung zusammenzustellen, aber anfangs war ich nicht interessiert. Dann sah ich eines Tages ein wunderschönes Schaufenster mit tibetischen Teppichen - ihren Farben und Mustern & mdash und war begeistert. Bei ABC war es schwierig, in den Teppichboden einzudringen, obwohl die Männer etwas bevormundet waren (traditionell eine von Männern dominierte Abteilung). Anfangs wollte ich mich nicht zu sehr von meinen Bildern trennen. Ich war auf Reisen mit vielen Bildern und Ideen konfrontiert und wollte offen für neue Bilder bleiben. Ich dachte, Teppiche könnten eine interessante Herausforderung sein, wenn ich sie mir zu Eigen machen könnte. Beim Malen handelt es sich um eine in sich geschlossene Arbeit, bei der Sie nicht über andere Objekte im Raum nachdenken müssen und darüber, wie sie mit der Arbeit interagieren. Für mich war es eine ganz andere Art, über das Erstellen eines Stücks nachzudenken.
Madeline: Ich bin in einem Haus mit Teppichen aufgewachsen. Ich fand sie langweilig, langweilig und typisch - vielleicht war es nur die Welt, an die ich gewöhnt war, aber nach einer Weile hörte ich auf, sie zu sehen. Ich war ein bisschen ein Kunstsnob - ich schaute auf die dekorativen Künste herab, wie die meisten meiner Kunstfreunde. Ich wollte ein "ernsthafter" Künstler sein und sah dies nicht als möglichen Weg. "Decorative Arts" war ein Schimpfwort. Doch als ich es einmal angenommen hatte, fühlte ich mich anders. Tatsächlich hat es mir eine ganz neue Welt eröffnet, da so viele andere darauf herabschauten.
Madeline: Ja, mit dem ZigZag-Teppich, einem meiner ersten Stücke, wollte ich ihn schichten - einen kleineren Teppich auf einen größeren Teppich (Pink auf Streifen). So zeigt der Showroom meine Teppiche und wie Sie sie wahrscheinlich das erste Mal in ABC Carpet gesehen haben.
Madeline: Ich male immer noch. Tatsächlich habe ich das vor ungefähr einem halben Jahr gemacht. Ich hoffe, dass ich mit Teppichen ähnliche Bilder verwenden kann.
Madeline: Dies ist Handwerkspapier mit Holzkohle, tief geschichtet. Sie können sehen, wie dieser Teppich von meiner Zeichnung inspiriert wurde.
Madeline: Das war auf einem chinesischen Teppich, den ich in Nepal gesehen habe. Ich dachte darüber nach, ein Element des Teppichs zu nehmen und es um den Teppich zu legen. Ich nahm die Grenze weg und verwendete Farbtupfer. Beim Malen versuche ich, meine eigene, einzigartige Stimme zu repräsentieren und dabei zeitlos zu bleiben. Das gleiche strebe ich auch bei meinen Teppichen an - insgesamt ist dies ein sehr wichtiges Element von Kunst und Design.
MAXWELL: Also keine Grenze - ja, das ist einzigartig, da die meisten Teppiche eine haben und das Malen nicht.
Madeline: Genau, es ist eine ganz andere Perspektive und Art zu kreieren, als ich es ursprünglich gewohnt war.
Madeline: Ich liebe das Muster in der Zick-Zack-Fliese.
Madeline: Der Teppich ist ein vereinfachtes Muster mit kräftigen Farben. Als ich ursprünglich sagte, ich würde in Baumwolle arbeiten, versuchte mein Vater mich zu entmutigen. Also hatte ich natürlich noch mehr Lust dazu! Ich wollte Schönheit zu einem vernünftigeren Preis kreieren, und Baumwolle erlaubte dies zusätzlich zu dem Wunsch, ein moderneres Produkt zu kreieren.
Madeline: Wieder eine vereinfachte Version des Musters mit kräftigen Farben. Insgesamt möchte ich, dass meine Arbeit mich und meine Vision repräsentiert.
MAXWELL: Wann wusstest du, dass die Leute es mögen?
Madeline: Anfangs habe ich meinen eigenen Namen nicht verwendet, damit er nicht mit meinem Bild in Konflikt gerät. Die Amagansett Collection, meine erste, war ein Name, den ich für Schönheit hielt und der dennoch zu einem erreichbaren Preis angeboten wurde. Es war jedoch wirklich eine kreative Entscheidung, keine geschäftliche Entscheidung.
Madeline: Eine einfache, gewellte Linie und mehr geometrische Linien, jeweils eine reduzierte Version der ursprünglichen Inspiration.
Madeline: Diese Teppiche werden bei Ralph Pucci verkauft und in Pakistan hergestellt. Sie sind von alten Perserteppichen im 6. Stock von ABC inspiriert, haben aber ein modernes Aussehen.
Madeline: Ich habe vor ungefähr sechs Jahren angefangen, mit diesem Stoff zu arbeiten. Ich arbeite mit Frauen in Usbekistan, wo Ikat traditionell gewebt wird. Es ist eine Webart, bei der das Material vor dem Weben in Farbe getaucht wird, wodurch dieses gezackte Muster entsteht.
Madeline: Dies ist eine stärker verwestlichte Version des Musters. Die usbekische Palette ist sehr stark, zu viel für den westlichen Geschmack. Natürlich verstehen sie nicht, warum ich es vereinfachen möchte und warum irgendjemand diese Version des Musters haben möchte. In den USA haben wir nicht viel Tradition, daher wissen wir nicht, wie schwer es für andere Kulturen ist, damit zu brechen. Sie sind durch Generationen von Tradition geprägt - jeder Mensch wird von einem anderen unterrichtet, und es gibt nie eine Variation im Stil. Ich bin begeistert, dass die Ikat-Webtradition in Usbekistan wiederbelebt wurde. Es ist großartig.
Madeline: Dies ist ein Teppich außerhalb der Naht - er hat eine unerwartete Unterbrechung. Wenn Sie nachsehen, werden Sie feststellen, dass es dem früheren Bastelpapier und der Kohlezeichnung, die ich gemacht habe, sehr ähnlich ist.
Madeline: Mein Studio ist eine Mischung aus Möbeln und Mustern, die eine moderne Sensibilität hervorruft.
Madeline: Dies zeigt die Schritte, um zu einem Design zu gelangen. Links ist der traditionellste und der erste Schritt. Das mittlere Bild zeigt den nächsten Schritt, in dem ich sie nach einer Schwarz-Weiß-Version gefragt habe (natürlich hielten sie mich für verrückt - Schwarz-Weiß ist dort nicht so beliebt). Im letzten Schritt bat ich sie, die Reben zu entfernen. Manchmal nehme ich während dieses Prozesses Vorschläge von Webern entgegen - dieser vollständige Zyklus dauert ungefähr ein Jahr.
Madeline: Wie Sie sehen, ließ sich Matisse auch von usbekischen Textilmustern inspirieren.
Madeline: Hier mache ich meine Teppiche. Es ist großartig zu sehen, wie die Garne ankommen - sie kommen auf dem Fahrrad, auf Kamelen, in Karren - es ist wunderbar.
Madeline: Hier mache ich meine Blockdrucke. Es ist eine Erweiterung des Druckerhauses - eine echte Heimindustrie, in der Kinder herumlaufen und das Leben im und um das Studio herumgeht.
Madeline: Hier sehen Sie den Block (links), mit dem eine meiner Textilien hergestellt wurde (rechts). Dies verwendet die gleiche Ikonographie wie meine
Madeline: Dies ist eines meiner neuesten Designs, bei dem die Tinte leicht vom Zickzack tropft.
Madeline: Dies ist eine meiner neuesten Kooperationen mit FLOR (erscheint im Frühjahr 2011). Hier wird es bei der BAM installiert. Sie können die Teppichfliesen beliebig zusammenstellen und die Blüten nehmen unterschiedliche Formen an.
Madeline: Dies ist eines unserer neuesten Produkte - Tapete. Es ist eine Ehe zwischen den dekorativen Künsten und meiner Arbeit als Maler. Das Design ist handgezeichnet, aber ich musste einen Drucker finden, der diese handgefertigte Qualität erfassen kann.
Madeline: Diese Galerie in der 24. Straße in Manhattan zeigt Möbel mit einigen meiner Textilien. Sie tragen Teile wie das Kagan-Sofa und den Gio Ponti-Stuhl, um nur einige zu nennen.
MAXWELL: So tragen sie moderne Stücke der Mitte des Jahrhunderts mit Ihren Textilien, die ein bisschen traditioneller sind. Denken Sie, dass dies eine Spannung zwischen den beiden Stilen erzeugt?
Madeline: Mein Stil gilt zwar als moderner, aber ich habe keine Angst vor der Tradition. Ich mag es, Altes und Neues in meiner Arbeit zu mischen. Ich versuche mit diesen Stücken eine Zeitlosigkeit zu schaffen, in der Stile und Traditionen nicht so klar durch die Zeit definiert sind.
Madeline: So viele Leute haben jetzt Teppichlinien. Es gibt viele Produkte und es ist nicht alles gut. Ich habe viele Jahre mit meinen Webern zusammengearbeitet, um die gewünschte Qualität zu erzielen. Leider können Sie in Bildern die Qualität nicht so klar sehen wie in 3D, aber es ist sehr klar, wenn Sie diese Produkte aus der Nähe sehen. Arbeit braucht Seele - es ist nicht klar definiert, aber man weiß es, wenn man es sieht. Und genau das fehlt vielen anderen Zeilen. Sie haben diese Qualität geopfert, um Kosten zu sparen.
Madeline: Sie bauen Schulen und bieten Bildung für Kinder an, die sie sonst möglicherweise nicht bekommen. Sie stellen auch Fahrräder zur Verfügung, da viele dieser Kinder eine lange Strecke zurücklegen, um zur Schule zu gelangen. Sie bieten auch Frühstück, Mittagessen und medizinische Versorgung. Ich bin stolz darauf, mit ihnen zu arbeiten.
Q: Sie sind wegen Ihrer Einflüsse um die ganze Welt gereist. Wohin wollen Sie als nächstes gehen?
Madeline: Ich habe fast Angst zu sagen, wo (aus Angst, von den Nachahmungen verfolgt zu werden!). Aber ich kann sagen, dass das Tropfen von Mustern meine neue Sache ist. Darüber hinaus bin ich mir noch nicht sicher.
Q: Wer sind einige andere Teppichdesigner, die Sie beeinflussen?
Madeline: Judy Ross (die heute Abend hier ist) hat wundervoll frische Textilien. Ich liebe auch den Paul Smith Streifen.
Q: Sind deine Teppiche alle gewebt? Gedruckt?
Madeline:Alle meine Teppiche sind gewebt.
Q: Verwenden Sie alle pflanzlichen Farbstoffe?
Madeline: Ich benutze, wo immer möglich, Gemüse, aber nur mit chemischen Farben kann man zu den wirklich satten Farben kommen.
MAXWELL: Chemikalien schwarz eingestellt?
Madeline: Ja. Dies ist der Grund, warum Sie es in traditionellen Geweben nicht sehen, es war mit pflanzlichen Farbstoffen nicht erreichbar.
MAXWELL: Was ist mit indischen Teppichen?
Madeline: Ja, das sind organische. Einige sind 100% (oder nahe). Ich habe in der Türkei zwei mit osmanisch inspirierten Farben wie Aubergine gemacht. Diese Farbe kann man mit pflanzlichen (organischen) Farbstoffen nicht erzielen.
Q: Haben Sie immer noch das Gefühl, dem Ursprung Ihrer Arbeit nahe zu sein?
Madeline:Ich mache. Es ist wichtig, im historischen Kontext zu arbeiten. Es ist die Überarbeitung der Geschichte, aber es ist wichtig, den Einfluss einer Arbeit zu kennen.
Q: Mir ist aufgefallen, dass viele Designs riesig sein könnten? Oder werden Muster aus einem kleinen Teil eines größeren Designs gezogen?
Madeline: Ja, ich spiele gerne mit Skalen und Grenzen. Ein gewebtes Produkt ist jedoch sehr teuer, und Sie müssen Ihre Entscheidungen sehr genau treffen. Ein Teppich kann nicht mehrere Farben haben, er ist zu teuer. Meine Entscheidungen müssen genau und zielgerichtet sein.
Q: Wie stark sind Sie am Rest von ABC Carpet beteiligt?
Madeline: Überhaupt nicht. Ich hatte zu Beginn das Gefühl, dass es wichtig ist, meine Arbeit für sich zu behalten. Ich verkaufe meine Teppiche nicht, wie es bei ABC üblich ist. Mein Vater wollte meine Teppiche in der ersten Woche nach der Eröffnung meines Geschäfts zum Verkauf anbieten! Ich möchte mein Produkt einfach nicht so anbieten.
MAXWELL: Sprechen wir über das Geschäft mit Teppichen. Schließlich führen Sie ein Geschäft - was haben Sie gelernt?
Madeline: Ich habe viel über Verhandlungen gelesen. Ich finde, dass dies eine der am meisten benötigten Fähigkeiten ist, um ein Unternehmen zu führen. Von den Webern über meine Kunden bis zu meinen Mitarbeitern. Es ist ein konsequentes Geben und Nehmen, das mich fasziniert - das lernst du nicht, wenn du als Maler allein in deinem Studio arbeitest.
Q: Es gibt oft einen Punkt, an dem Sie über Ihre Erreichbarkeit durch die Massen entscheiden müssen. Sehen Sie sich als Mainstream?
Madeline: Ich fühle viel Konflikt um dieses Thema. Ich liebe Handarbeit, aber ich möchte das Geschäft ausbauen. Ich denke ständig darüber nach, wie ich das erreichen kann - zum Beispiel mit Baumwolle im Vergleich zu Wolle, die überdurchschnittlich teuer ist. Es ist jedoch schwierig, dass so viele Nachahmer auftauchen - es ist schmerzhaft. Die Leute wissen nicht, wie viele Jahre in die Entwicklung eines Designs investiert wurden.
MAXWELL: Es ist eine Verbilligung Ihrer Designs. Trotzdem möchten Sie erreichbar sein. Wie können Sie das vereinbaren?
Madeline: Das ist sehr problematisch. Es gibt insbesondere eine Firma, die meine Entwürfe immer wieder auf den Kopf stellt. Ich habe sie tatsächlich kontaktiert, um zu sehen, ob wir zusammenarbeiten können, aber ich wurde ziemlich ignoriert. Ich habe fünfzehn Mitarbeiter. Ich muss sie jede Woche bezahlen, genau wie die Großen. Also verstehe ich. Ich möchte jedoch nicht nur ein Geschäft sein, sondern auch ein Künstler bleiben und die künstlerischen Anstrengungen fortsetzen. Es ist also ein ständiger Kampf.
MAXWELL: Gibt es da draußen Künstler, die ihr Geschäft auf eine Art und Weise ausgebaut haben, die Sie bewundern?
Madeline: Philippe Starck. Michael Graves - seine Ziellinie ist großartig. Es ist die Verschmelzung von gutem Design mit massenhafter Zugänglichkeit, ohne die ursprüngliche Absicht des Produkts zu beeinträchtigen.
Q: Haben Sie einen Prototypenprozess? Wenn ja, was ist das?
Madeline: Es ist alles in kleinen Mengen erledigt und es dauert lange. Von der Konstruktion bis zum Weben können acht Monate vergehen. Es sind durchschnittlich zwei Jahre für den gesamten Zyklus (Iteration zum Endprodukt). Dann kommen die Großen rein und machen es in zwei Monaten. Ich mache ein neues Projekt mit der Neuen Galerie hier in Manhattan, einem Kimono, der auf den Prinzipien der Wiener Werkstätte basiert. Der Regisseur sagte neulich nur, dass er nicht glauben kann, wie lange wir daran gearbeitet haben - der Designprozess dauert lange.
Q: Wie lange haben Sie nur in Teppichen gearbeitet, bevor Sie das Sortiment erweitert haben?
Madeline: Ungefähr sechs Jahre. Dann habe ich Leute getroffen, die Ikat-Textilien wiederbeleben wollten, und bin darüber hinweggesprungen. Zu der Zeit war es ein kleines Projekt, bei dem wir mit dem Design experimentiert haben. Ikat wurde traditionell als Unikate hergestellt. Die Weber mussten lernen, wie man dupliziert und in den Farben von Rolle zu Rolle gleichbleibend ist - es war ein langer Prozess. Aber ein wundervoller.
Zum Schluss herzlichen Glückwunsch an die Gewinnerin von zwei von Madelines wunderschönen Kissen aus Usbekistan!
Bilder: Sara Kate Gillingham-Ryan, Madeline Weinrib, Herma Ryan
