Was für ein milder Optimismus. Schauen Sie sich nur all die lächelnden, glücklichen Weißen an. Sollte es jemals zu einem Streben nach generischer Homogenität kommen, würde ich gerne davon hören. Und wenn diese Utopie in den 40er Jahren gebaut wurde und in den 60er Jahren zerfiel, dann existierte sie für einen Moment - für einige - im ruhigen Zentrum des Sturms der Welt, dem Amerika der 50er Jahre. Schauen wir uns die Farben an, mit denen diese Geschichte verkauft wurde.
Nachkriegsamerika hatte plötzlich eine Fülle von Wohlstand, plus Produkt zu kaufen und zu verkaufen, und Farbe war ein wesentlicher Bestandteil dieses Pakets. Es ist zweifellos Technicolor - künstlich und hoffnungsvoll, und als Filter enthüllt es die Grenzen und Bestrebungen seiner Zeit.
Ich denke, das erste, was jemand über die Farbe der 1950er Jahre denkt, ist Mamie Eisenhower Pink - eine einfache Calamin-Farbe, anders als stählernes Art-Deco-Pink, korallenrotes William-Morris-Pink in den 1890er-Jahren oder das noch zu berechnende Lila der 1980er-Jahre Kommen Sie.
Und diese Farbe war überall - in Häusern, in Zeitschriften, in Kühlschränken und in all diesen Badezimmerfliesen. Als ich aufwuchs, war dies die Farbe aus den 50ern, die alle in den 70ern loswerden wollten. Das und Türkisblau.
Wenn ich in alten Zeitschriften dieser Zeit blättere, sieht es so aus, als wären viele Dinge der Moderne pink und grau, pink und blau, blau und türkis und alles gepaart mit blondem Holz. Und wenn ich daran denke, klingt es fast kindisch, wie ein Kinderzimmer, obwohl ich zu der Zeit sicher bin, dass es das Gegenteil von dem war Viktorianische Zeit - leuchtende Farben und Kaffeetische in Amöbenform, die Omas Brokat-Stoffen und schweren Tufting-Stoffen ein Auge schenken Möbel.
Blau erfordert Rot, um es amerikanisch zu machen, und wir fügen unserer Palette ein Tomatenrot hinzu. Ich denke an James Deans Jacke Rebellieren ohne ein grundoder Grace Kellys Anzieh Wählen Sie M für Mord. Ich denke auch, wir sollten der Mischung eine Tangerine Orange hinzufügen, kernlos und sonnig, à la Howard Johnsons.
Diese Farben sind gesättigter und singender als die der pflichtbewussten Vierziger. Die ersten Acrylfarben in Massenproduktion kamen in den 1950er Jahren auf den Markt, und plötzlich hatten Hausbesitzer Optionen und Ressourcen, um ihre neuen Welten einzufärben, die bisher nicht verfügbar waren. Dies sind jedoch nicht ganz die Op-Art-Farben der psychedelischen 60er Jahre, und wenn wir jetzt daran denken, das anzueignen Ich-auch Modernismus, wir scheinen die Farben der Ära zu zähmen, bis auf den seltsamen Akzent einer Eames Stuhl. Ich frage mich, ob es anfangs alles zu zu zuckerhaltig war oder einfach zu massenproduziert...