Wenn Sie sich Maxwells Eintrag für das Bloomingdale's angesehen haben Big Window Challenge 2010, du wirst es bemerken trompe l’oeil Bücherregalwand, gemalt von Mark Chamberlain, das vom Studiolo im Metropolitan Museum of Art inspiriert wurde (Bild 1). Das Studiolo ist zufällig mein Lieblingszimmer in der Met. Werfen wir also einen Blick auf diesen winzigen Mikrokosmos humanistischer Werte und künstlerischer Leistungen der Renaissance.
Das Studiolo ist ein Raum, der aus dem Herzogspalast von Federico da Montefeltro, Herzog von Urbino, der den Raum um 1476 in Auftrag gab, in das Met aus Gubbio, Italien, verlegt wurde. Federico (Bild 2) war ein faszinierender Charakter, ein nie besiegter Soldat und ein aufgeklärter Führer, der auf der Grundlage humanistischer Werte wie Gleichheit und Bildung regierte. Sein studiolo ist auf der einen Seite einzigartig in seiner Kategorie und erfüllt gleichzeitig alle Erwartungen an diese Art von Raum.
Im Italien des 15. Jahrhunderts wurde das Studiolo an vielen italienischen Gerichten gefunden, ein inneres Heiligtum für private Besinnung und für privilegierte Besucher. Es gehörte nur einer Person und wurde von Grund auf neu erstellt und bewusst zusammengestellt, um das ideale Selbst des Inhabers als Sammler und Person von Briefen widerzuspiegeln. Renaissance-Studiolen nahmen daher einen bedeutenden Aspekt der Präsentation ein.
Der Inhalt der Studioli war ziemlich normal: Sie sollten die Sammlungen des Inhabers enthalten und anzeigen: Antiquitäten, Bücher, natürliche Kuriositäten (wie Korallen und Halbedelsteine), Kunsthandwerk (Malerei, Skulptur, Edelsteinschnitzerei, Musikinstrumente, Metallarbeiten usw.) und Wissenschaft Ausstattung.
Studioli waren also eine Gelegenheit für prominente Gönner, ihre Gelehrsamkeit und Errungenschaften und damit ihre Würdigkeit als Führer zu demonstrieren. Für Federico da Montefeltro war dieser Aspekt der Propaganda sehr wichtig. Er hatte seine herzogliche Stellung als condotierrooder ein Söldner, und so verspürte er einen gewissen Druck, seine Autorität durch humanistisches Mäzenatentum zu legitimieren sowie durch die Übernahme aller äußerlichen Äußerungen des Führers der Renaissance. Federico, der gebildete uneheliche Sohn eines Grafen, nutzte seinen Reichtum und seine militärischen Siege, um Urbino zu einem wichtigen humanistischen Zentrum zu machen. Er füllte seine Bibliothek mit wichtigen Manuskripten (einige wurden nach erfolgreichen Schlachten geplündert) und beauftragte die besten Künstler seiner Zeit, Porträts von historischen Figuren wie Dante, Euklid zu malen und Homer.
Federico da Montefeltros Studiolo ist typisch für die Objekte, die er dort ausstellt. Was ist sehr ungewöhnlich (gelinde gesagt) ist Wie er zeigte sie. Er beauftragte die Brüder da Maiano, die den führenden Intarsienworkshop in Florenz leiteten, mit der Schaffung eines trompe l’oeil version eines idealen studiolo (bild 1, 3-10). Intarsia ist die Kunst, Holz einzulegen, um ein Muster oder ein Bild zu schaffen. Die Da Maianos verwendeten verschiedene Hölzer, um ihr Design zu kreieren, und sie verwendeten spezielle Techniken, wie das Versengen der Kanten, um die Illusion von Dreidimensionalität zu erzeugen. Unter Verwendung neu entwickelter Perspektivpraktiken benutzten die Da Maianos die Fenster, die es in der Stadt tatsächlich gab Raum als wahrgenommene Lichtquelle innerhalb ihres Intarsien-Designs, so dass die geworfenen Schatten für das Auge rational waren. Die Intarsienarbeit zeigt ein Arbeitszimmer mit vergitterten Schränken, von denen sich viele öffnen, um Symbole von Federicos Gelehrsamkeit, militärischem Können, Tugend und Intelligenz zu enthüllen.
Diese einzigartige Herangehensweise an Studiolo-Dekoration war auf einigen Ebenen erfolgreich. Erstens war es ein visueller Witz, ein zerebraler Wink auf die Erwartungen und Praktiken von Federicos Kollegen, aber einer, der das traditionelle Studiolo keineswegs untergrub war, wie alle anderen, ein Beweis für seinen beträchtlichen Reichtum, seine Intelligenz und seinen Geschmack als Gönner, aber in seinem Fall war er der Gönner dieser feinen Intarsie Werkstatt. Gleichzeitig war er in der Lage, alles, was er wollte, in sein Studiolo aufzunehmen, so dass die Konstruktion seines idealen Selbst nicht durch die Realität seiner physischen Sammlungen eingeschränkt wurde (Bild 3).
In Federico da Montefeltros Studiolo können wir also alle Bestandteile des idealen Renaissance-Mannes sehen. Es gibt einen Schwerpunkt auf Mathematik und Ingenieurwissenschaften, da Federico die Geometrie als "die wichtigste der freien Künste sowie die Grundlage der Architektur" ansah. es gibt also mehrere Messinstrumente von Ingenieuren, eine Sanduhr, die eine gleiche Stunde misst usw. (Bild 4), sowie eine Armillarsphäre, die das Ptolemäus darstellt Universum. Das Studiolo enthält viele Musikinstrumente in verschiedenen Schränken, sowohl als Sinnbilder der mathematischen Wahrheit in der Musik als auch als Symbole für Federicos Mäzenatentum und Musiker (Bild 5).
Andere Kabinette beziehen sich auf Federicos Verdienst als Anführer und Soldat. Ein Schrank öffnet sich, um seinen Paradehelm, die Schienbeinschoner und einen Streitkolben zu enthüllen, als wäre der Herzog gerade hereingekommen und hätte das Zeug in seine Kabine geworfen (Bild 6). Das Hermelin (Bild 7) war ein weit verbreitetes Symbol für Reinheit, während der Strauß mit der Speerspitze im Schnabel die Fähigkeit von Federico darstellte, Widrigkeiten zu widerstehen. Der eingesperrte Papagei, damals ein hochgeschätztes und ungewöhnliches Haustier aus fernen Ländern, setzte Federico unter eine kleine Gruppe von Elite - Führern - Päpste, Könige, Herzöge -, die eine solche Kreatur besessen haben könnten (Bild 1) 8). Das mit Juwelen besetzte Strumpfband, dessen „Schatten“ in dunklem Holz gehalten ist, war vielleicht das wichtigste Symbol von allen, a Hinweis auf Federicos Aufnahme in den Orden des Strumpfbandes, die höchste englische ritterliche Ehre (Bild 9). Als Ausdruck von Federicos Bekanntheit als Staatsmann und militärischer Anführer zeigte er das Symbol des Strumpfbandes prominent, auch an seinem Bein in einem c. 1475 Porträt (Bild 2). Das letzte Kabinett bezieht sich auf Federicos Tod im Jahr 1482 (Bild 10), einschließlich eines Hinweises auf seinen Sohn und Erben Guidobaldo und eines Bildes von Virgil Aeneid auf einem Rednerpult, offen für eine Passage, die den Tod des jungen Soldaten Pallas beschreibt.
Studenten der dekorativen Künste argumentieren oft, dass die Objekte gekauft und umgeben werden selbst mit sind irgendwie Fenster auf ihre Identität, oder zumindest auf die Identität, die sie wollen Projekt. Federico da Montefeltros Studiolo ist ein Interieur, das dieses Konzept perfekt illustriert: ein selbstbewusstes Konstrukt, der ideale persönliche Raum für den idealen Leiter.
Bilder & Quellen: 1, 3-10 Metropolitan Museum of Art, New York. Ich empfehle das winzige studiolo persönlich zu besuchen, aber das Die Website von Met hat einen fabelhaften Bereich das erklärt die Elemente des Studiolo viel detaillierter als ich es hier getan habe; 2 Porträt von Federico da Montfeltro mit seinem Sohn Guidobaldo (der seinen Titel bei seinem Tod im Jahr 1482 erben würde) Pedro Berroguete (1480), Galleria Nazionale delle Marche, Urbino, über Museumsbezeichnung.
