Die Grundlagen der Innenarchitektur

Es ist keine leichte Aufgabe, die wichtigsten Begriffe, Stile, Designer und ikonischen Produkte des Innendesigns in einer endgültigen Liste mit 26 Elementen einzugrenzen, einem Eintrag für jeden Buchstaben des Alphabets. Eigentlich ist es unmöglich, aber wir dachten, wir würden es versuchen, weil es Spaß macht.

Wir hoffen, dass Sie einige Ihrer Designfavoriten auf dieser Liste finden - und dass Sie von Anfang bis Ende mindestens eine neue Tatsache lernen, die Sie als Gesprächsstarter verwenden können. Oh, und sagen Sie uns in den Kommentaren, was wir in eine mögliche Version 2.0 aufnehmen sollten.

Albert Hadley: Eine Hälfte der ehrwürdigen Dekorationsfirma von Parish-Hadley Associates (Schwester Parish ist die andere), die im 20. Jahrhundert berühmt wurde Hadley ist vor allem als High-Society-Designer und Mitschöpfer des Kultklassikers „Fireworks“ von bekannt Donghia.

Hase Williams: Eine gefeierte Innenarchitektin aus New York City, die für ihren neuen traditionellen Stil und verschiedene Produktlinien für Wohnkultur bekannt ist, von Teppichen bis zu Möbeln.

Chintz: Bunt glasierte Kalikoblumen, die in den 1980er Jahren von Designern wie Mario Buatta, der als „Prinz von Chintz“ bekannt war, populär gemacht wurden.

Dorothy Draper: Eine der bekanntesten amerikanischen Innenarchitekten, die für ihre Verwendung von Streifen, kühnen Mustern und verrückten Farbkombinationen bekannt ist. Sehen Sie ihre weitgehend erhaltenen und unberührten Arbeiten in einigen Innenräumen des legendären Hotels The Greenbrier in West Virginia.

Eames: Dieses Set aus Sperrholz und Ledersessel und Ottomane ist ein Markenzeichen des modernen Designs der Mitte des Jahrhunderts und die moderne Antwort des Design-Duos / Ehemann-Ehefrau-Teams Charles und Ray Eames auf den Clubstuhl aus dem 19. Jahrhundert. Seit dem Start bei Herman Miller im Jahr 1956 wurden der Eames-Stuhl und die Ottomane für ihre einfachen, bequemen Formen gelobt und als amerikanischer Klassiker angesehen. Die Eameses entwarfen unter anderem auch eine ikonische Plastikschale und einen Metallstuhl (Sie haben es gesehen - sicher!).

Mittelpunkt: Eine aufmerksamkeitsstarke Funktion in einem Raum oder an einer Wand. Beispiele sind Kamine, Kücheninseln, Statement-Beleuchtung, Kunstwerke usw.

Tülle: Diese kreisförmigen Ösen, die häufig aus robustem Metall bestehen, verstärken normalerweise die Löcher, die zum Aufhängen von Stoffbahnen verwendet werden. Ösen können auch dekorativ auf Kissen oder Polstermaterialien verwendet werden und geben bei Verwendung als solche leicht nautische Schwingungen ab (wahrscheinlich, weil sie auch auf Segelbooten verwendet werden).

Haushaltswaren: Wie oft in der Woche haben Sie diesen Superstore für preisreduzierte Ketten gekauft? Reisen Sie auch in andere Städte, um einen Partner für eine Lampe oder einen Stuhl zu finden, die Sie gefunden haben? Nach einem Freund fragen.

IKEA: Der äußerst beliebte schwedische Einrichtungshändler, dessen Name für Ingvar Kamprad Elmtaryd Agunnaryd steht - die Initialen des Gründers und Heimatstadt in Schweden. Sie haben wahrscheinlich mindestens ein IKEA-Produkt (oder ein von IKEA gehacktes Produkt) in Ihrem Bereich. Unsere Wetten sind auf dem LACK-Tisch, der MALM Dresser oder dem EXPEDIT-Bücherregal.

Joanna Gaines: Die in Waco, Texas, ansässige Mutter des „Farmhouse Modern“ -Stils bildet die Hälfte des Magnolia Home-Duos (mit Ehemann Chip Gaines), das in seiner HGTV-Show Fixer Upper die Welt im Designsturm eroberte. Gaines betreibt nicht nur ein Design- und Immobiliengeschäft, sondern hat ihr Imperium auch auf mehrere erweitert New York Times Bestseller-Bücher, eine Farb- und Tapetensammlung, eine Möbellinie sowie eine Teppich- und Textilkollektion. Sie eröffnete auch die Silos in Waco, einem Komplex mit einem Laden, einer Bäckerei und einer kleinen Gärtnerei. Außerdem hat das Paar fünf süße Kinder!

Kelim: Diese flach gewebten Teppiche eignen sich hervorragend für stark frequentierte Bereiche, da sie häufig farbenfroh und gemustert sind, wodurch Flecken gut getarnt werden.

Lanai: Klingt super schick und glamourös, oder? Aber es ist nur eine überdachte, abgeschirmte Veranda.

Mid-Century Modern: Ein Designstil, der in den USA von etwa den 1940er bis in die späten 1960er / frühen 1970er Jahre an vorderster Front stand und klare Linien und einfache Silhouetten zelebrierte. Authentische MCM-Innenräume und -Stücke präsentieren und würdigen ihre Rohstoffe auch ohne Kunstfertigkeit. Beispiele für Möbel aus dieser Zeit sind stromlinienförmige Sofas mit einfachen, sich verjüngenden Holzbeinen, Kunststoffschalenstühle und einfache Schränke für den Anfang.

Noguchi: Isamu Noguchi war ein japanisch-amerikanischer Künstler und Landschaftsarchitekt, der für seine großformatigen Skulpturen und ortsspezifischen öffentlichen Arbeiten bekannt war. Wie die Eameses und George Nelson arbeitete er mit Herman Miller zusammen, um das moderne Design der Mitte des Jahrhunderts zu prägen. Er kreierte seinen legendären Couchtisch aus Holz und Glas, der bis heute in Produktion ist, sowie verschiedene Lampen im Papierlaternenstil und Anhänger.

Ottomane: Ein mit Stoff bezogener Fußschemel, der auch als Couchtisch verwendet werden kann. Einige verfügen über dekorative Verzierungen, Büschel und Stoffröcke.

Patina: Ein Distressed-Finish, normalerweise auf einem Vintage-Metall- oder Holzstück, das mit zunehmendem Alter besser werden soll.

Skandinavisches Design: Ein beliebter Designstil, der aus der skandinavischen Region stammt (oft als Schweden, Dänemark und Norwegen definiert) ist bekannt für seine einfachen, klaren Möbel, einen Hauch von Natur und eine hübsche, blasse Farbpalette, die stark ausgeprägt ist Weiß.

Toile: Ein figürliches Muster, normalerweise auf Stoff oder Tapete, das eine Geschichte in Bildern erzählt.

Polster: Stoffbezug für Möbel, die im besten Fall strapazierfähig und schmutzabweisend sind. Übliche Materialien sind Samt, Damast, Baumwolle, Vinyl und Leder.

Nichtigkeit: Ein kleiner Schminktisch, der normalerweise von einem Spiegel begleitet wird, oder die Kombination aus Arbeitsplatte, Waschbecken und Schrank in einem Badezimmer.

Wabi Sabi: Das japanische ästhetische Prinzip, das Unvollkommene zu umarmen, das natürliche Materialien und handgefertigte Gegenstände gegenüber Massenware bevorzugt.

X-Back: Hocker, Stühle oder Bänke, die buchstäblich ein „x“ oder eine Kreuzform auf dem Rücken oder den Seiten haben.

Yves Klein Blue: Auch bekannt als "internationales Blau", der reine Ultramarin-Farbton, den der Künstler Yves Klein Ende der 1950er Jahre für seine Kunst entwickelte. Dieser tiefe, elektrische Blauton ist immer noch eine beliebte Akzentfarbe.

Zickzack: Ein abstraktes Muster oder Stichstil, der aus scharfen, eckigen Windungen in regelmäßigen Schritten besteht. Der Chevron-Druck, der nie ganz zu verschwinden scheint, besteht aus einer Reihe von Zick-Zack-Mustern.

Danielle Blundell ist eine in New York ansässige Schriftstellerin und Redakteurin, die sich mit Innenräumen, Dekorieren und Organisieren befasst. Sie liebt Home Design, Heels und Hockey (nicht unbedingt in dieser Reihenfolge).