Geboren in Baltimore, Maryland, aufgewachsen in Summit, New Jersey, und jetzt in New Canaan, Connecticut, nur einen Steinwurf vom geschäftigen NYC entfernt, Designer Lilse McKenna ist ein East Coaster durch und durch. Ihre regionale Verwurzelung zeigt sich in ihrem Einrichtungsstil, der auch maßgeblich von ihr geprägt ist familiär Krawatten. Tatsächlich begann McKennas Liebe zur Innenarchitektur schon in jungen Jahren, und ein Großteil ihrer Leidenschaft wurde von ihrer Umgebung sowie ihrer verstorbenen Großmutter entfacht.
McKennas verstorbene Großmutter hatte nicht nur einen unglaublichen Geschmack, sondern sie „machte es auch so angenehm, in ihrem Zuhause zu leben“, erinnert sich McKenna, ein Ethos, der ihrer Firma bis heute treu bleibt. Sie brachte dem jungen McKenna auch viele wichtige Dinge bei Designunterricht, wie dieser kleine Wahrheitskern: „‚Jeder Raum braucht ein bisschen Rot.‘ Es ist so ein einfaches Konzept, aber ich denke immer noch darüber nach, wenn ich einen neuen Raum entwerfe. Manchmal nehme ich das wörtlich und interpretiere „rot“ manchmal als Hinweis auf
Nebeneinander dass jeder Raum dynamisch und entwicklungsfähig sein muss."
Während der frühe Kontakt mit großartigem Design ihre Karriere sicherlich inspirierte, dachte sie zunächst „immer an Es war eine großartige Kunst, aber nur ein Hobby, bis es an der Zeit war, zu entscheiden, was ich mit meinem Leben anfangen sollte“, erzählt sie HB. Bevor sie ihre eigene Designfirma gründete, verfeinerte McKenna ihre Fähigkeiten unter der Leitung von Lindsey Coral Harper Und Markham Roberts. „Ich verbringe viel Zeit damit, über meine Kunden nachzudenken und ihre Häuser – die praktischen Überlegungen, wie sie sie nutzen der Raum, wie sich ihre Familie darin entwickeln wird, wie sie Gastgeber sind Gäste," Sie sagt. Obwohl jedes Projekt so einzigartig ist wie ihre Kunden, sind die Innenräume von McKenna von klassischer Wärme und einer lebenswerten Haltung geprägt. Sie werden auch ihren Respekt vor der Geschichte und ihren festen Glauben an das Zuhause als lebendige Kunst – immer persönlich, sich entwickelnd und voller Freude – durch ihre Arbeit strahlen sehen.
Für ein New Yorker Apartment verwendete McKenna weiche, farbenfrohe Formen.
Das ist, als würde ich fragen, ob ich mein Lieblingskind aussuchen soll! Also nehme ich einen alternativen Weg; Das Projekt, auf das ich am meisten stolz bin, ist Lilse McKenna Inc. Der Aufbau eines Unternehmens ist eine sehr langsame, methodische und sorgfältige Kunst. Bei einem Haus können Sie das fertige Produkt sehen – durchgehen, es fühlen – und ein Gefühl der Erfüllung haben. Bei einem Unternehmen kommen Sie dem am nächsten, wenn Sie die Zusammenfassung eines Jahres in einem Finanzbericht sehen oder mit Ihrem Team ein festliches Essen einnehmen. Die kleinen Gewohnheiten eines Unternehmens, wie die Beziehung zwischen den Teammitgliedern, erfordern viel Zeit und Mühe, um aufgebaut zu werden. Ich bin sehr stolz auf das kleine Unternehmen, das ich gegründet habe.
Ich verbringe viel Zeit damit, über meine Kunden und ihr Zuhause nachzudenken – die praktischen Überlegungen, wie sie den Raum nutzen, wie ihr Zuhause Familie wird sich darin weiterentwickeln, wie sie Gäste bewirtet – und auch die weniger offensichtlichen Elemente ihres aktuellen Geschmacks und wie sich diese ändern könnten Zeit. Ich betrachte Innenarchitektur als eine große langfristige Investition und möchte meinen Kunden Räume bieten, die sie so lange lieben werden, wie sie in ihnen sind. Ein Teil der Schaffung dieser Langlebigkeit besteht darin, einen Raum zu schichten und sich über die kleinsten Details zu quälen.
Ich denke, alle meine Kunden haben schöne Stile und Geschmäcker, und ich möchte, dass sie das Gefühl haben, dass ihre Räume sind dies und ihre ideale Lebensweise widerspiegeln, sondern auch, dass sie in ihrer eigenen Persönlichkeit weiter wachsen und sich weiterentwickeln können Räume. Sie können ein neues Kunstwerk, einen neuen Überwurf oder eine interessante Antiquität hinzufügen und es wird nicht von dem Raum ablenken, den wir ursprünglich für sie entworfen haben.
Meine Großmutter war definitiv mein erster Design-Schwarm. Was für ein lustiger Satz, aber er ist wahr. Ich verbrachte so viel Zeit wie ich konnte in ihren Häusern, studierte alle Details und genoss die Mühe, die sie und mein Großvater investierten, um ihnen ein so angenehmes Leben zu bereiten. Ihre Häuser waren traditionell und vielschichtig, über Jahrzehnte mit Kunst, Antiquitäten und sogar albernen Accessoires zusammengetragen, die sie liebten.
Ich glaube, ich werde immer in Markham Roberts verknallt sein. Seine Arbeit ist unendlich intelligent und dynamisch.
Es gibt zu viele zur Auswahl, die ich auf Fotos gesehen habe, aber mein Lieblingszimmer, das ich jemals persönlich besucht habe, war das Nancy-Lancaster-gelbe Wohnzimmer meiner Großmutter. Sie unterhielt sich dort, aber es war auch der Ort, an dem sie jeden Nachmittag saß, um die neueste Designzeitschrift oder das neueste Buch zu lesen. Es hatte einen Leopardenteppich und eine Sammlung von Möbeln und Stoffen, die sehr durchdacht waren, aber völlig mühelos aussahen. Es spiegelte ihre Persönlichkeit, ihre Interessen und ihren Lebenslauf so schön wider. Wenn ich für Kunden entwerfe, habe ich das Rezept für diesen Raum im Hinterkopf, und das habe ich immer Ich bemühe mich, Räume zu schaffen, die meine Kunden so widerspiegeln, wie es das Wohnzimmer meiner Großmutter widerspiegelte ihr.
Vor der Pandemie und vor Kleinkindern war Reisen wahrscheinlich meine größte Inspiration, aber heute ist es meine Büchersammlung. Ich kaufe wahrscheinlich zwei oder drei Designbücher pro Woche und versuche, mir Zeit zu nehmen, sie zu studieren. Ich fülle sie mit Haftnotizen und fotografiere ihre Seiten mit meinem Handy. Einige meiner wahren Schätze sind vergriffen und völlig vergammelt.
Ich hatte vor, nach dem College Jura zu studieren, entschied mich aber für Innenarchitektur, weil mir klar wurde, dass ich alle meine LSAT-Studienpausen mit Tierheimmagazinen und Designblogs füllte.
Das Zeichnen Ihres Möbelplans ist kostenlos und unerlässlich, um einem Raum Intentionalität zu verleihen. In einen Raum gehen und sagen „das Sofa sollte dort hin“, ohne wirklich über die endgültigen Ziele und die Gesamtanordnung nachzudenken Der Raum ist ein Fehler, den ich die ganze Zeit sehe und der mit ein wenig Voraussicht und Planung so leicht behoben werden könnte.
Ausmessen und planen! Sie können dies entweder selbst tun oder jemanden damit beauftragen, es zu vermessen und einfache Pläne zu zeichnen. Die Zeichnungen auf der Immobilienliste sind normalerweise nicht genau genug für eine reale Planung. Auch wenn Sie nicht den ganzen Raum auf einmal dekorieren (vor allem, wenn Sie es nicht tun werden!), Werden Sie es tun Sie benötigen diese Pläne, um Ihre endgültig gewünschte Möbelanordnung zu entwerfen und Artikel zu kaufen, die passen entsprechend. Sie sind Ihre Karte, um Ihr Leben im Weltraum zu planen.
Der neueste große Trend, was auch immer es sein mag, ist immer schon auf dem Weg nach draußen.
Charme, Wohnlichkeit, Zeitlosigkeit.
Innenarchitekturbücher zur Inspiration und Recherche und Porzellan zum Spaß.
Ich werde immer von der Arbeit einiger der großen Designer der 1960er und 70er inspiriert“, Renzo Mongiardino, Parish Hadley, Billy Baldwin. Das Gleichgewicht zwischen ihrem Respekt vor der Geschichte und traditionellen Elementen und dem Einfluss des modernen Designs aus der Mitte des Jahrhunderts führte zu so vielfältigen und zeitlosen Räumen.
Benjamin Moore Capitol White. Es ist ein Weiß mit nur einem Hauch von Elfenbein und Wärme.
Alles von Jean Dufy. Seine Arbeit ist so voller Freude und seine Verwendung von Farbe in Kombination mit seinem malerischen Stil entführt mich.
Antique & Artisan Gallery, weil sie immer etwas Perfektes für einen Kunden (oder für mich!)
Chairish, weil sie eine so große Auswahl an Vintage- und Antiquitätenartikeln haben.
Paris wegen der Museen, der Einkaufsmöglichkeiten, der Gärten, des Essens, der Hotels... Alles!
Tabletts aus Rattan für ein tragbares Mittagessen am Schreibtisch.
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